Essenzialmente, è la storia di un anti-eroe che grazie all’amore puro diventa un eroe, persino davanti agli occhi di Dio. In questa produzione, la regista spagnola Marta González (La Zapatera Prodigiosa, El Perro del Hortelano) rinnova la tipica trama “di cappa e spada” ambientata nel Secolo d’Oro, miscelandola con tocchi di flamenco in puro stile spagnoleggiante. La scenografia è concepita per trasmettere la profondità e la passione dell’opera in modo simbolico: la libertà di ampi spazi scenici si contrappone alla rigidità di imponenti colonne, così come la libertà di amare si scontra con le convenzioni sociali e la vivacità di una città come Siviglia contrasta con l’ombra che avvolge il monastero. Effetti illuminotecnici di grande rilievo conferiscono un’aura di mistero alle scene più intense e parallelamente sostengono con allegria e vivacità i momenti goliardici. Lo stesso simbolismo lo ritroviamo nei costumi che richiamano l’epoca e nei colori che contraddistinguono ogni personaggio, mentre cantanti e ballerini si avvicendano in contro-scena “commentando” le vicende dei protagonisti con il canto dal vivo e il ballo flamenco. L’allestimento è realizzato con rigore filologico: il teatro, la storia, la cultura, il ballo e la musica spagnola si fondono per regalare un musical avvincente, passionale, capace di emozionare con trasporto il giovane pubblico. Denominatore comune a tutte le nostre produzioni sono l’adattamento del testo, formulato e creato sulla base delle conoscenze linguistiche degli studenti, e la qualità della recitazione: chiara ed espressiva, nello stile escusivo di PALKETTOSTAGE. Tutti elementi che rendono l’opera facilmente comprensibile ad ogni livello.